Al text

Manipulació d’informació personal

Aquest lloc web (en endavant, "aquest lloc") utilitza tecnologies com ara cookies i etiquetes per tal de millorar l'ús d'aquest lloc per part dels clients, publicitat basada en l'historial d'accés, comprensió de l'estat d'ús d'aquest lloc, etc. . En fer clic al botó "Accepto" o en aquest lloc, accepteu l'ús de cookies per a les finalitats anteriors i per compartir les vostres dades amb els nostres socis i contractistes.Pel que fa al tractament de la informació personalPolítica de privadesa de l'Associació de Promoció Cultural de Ward OtaSi us plau refereix-te a.

estic dacord

Informació de rendiment

Actuació patrocinada per l'associació

Exposició d'obra mestra "El paradís que una vegada vaig somiar: de les obres de postguerra de Ryuko Kawabata"

 La pintora japonesa Ryuko Kawabata (1885-1966) és coneguda per les seves obres que deixen una forta impressió a l'espectador amb les seves generoses pinzellades en pantalles grans. D'altra banda, ha deixat enrere una gran varietat d'obres, entre obres plenes d'històries, escenes fantàstiques dibuixades amb la seva rica imaginació i obres que expressen la seva mirada amable. Les obres de postguerra de Ryuko es caracteritzen per moltes obres que expressen un món ple d'humor humorístic, una inversió completa de l'època de preguerra i de guerra de gran tensió.
 ``Dassai'' (1949), que es va inspirar en ``Dassai'' a la secció de primavera del calendari haiku, representa una llúdriga amb una expressió simpàtica i juganera, i ``Swamp Feast'' (1950) representa la guineu d'una guineu. matrimoni Va ser una representació còmica del matrimoni de Kappa, i més tard es va convertir en la sèrie Kappa, en la qual Ryuko continua treballant. A més, a Kawasemi (1951), que representa la fluctuació de l'aigua i un poble termal ideal, va somiar amb "la bellesa d'una nimfa (esperit) vista en una famosa pintura de Taisai, tot i que té l'aspecte d'un kappa. bany termal'', també diu. L'ambient alegre, saludable i alegre que s'expressa a les obres de postguerra de Ryuko es pot descriure com un paradís lluny del món mundà. Aquesta exposició explora els pensaments i les produccions de Ryuko en els seus darrers anys, mentre buscava l'expressió pictòrica que serviria com "el gaudi espiritual de les masses" al Japó de la postguerra, que s'esforçava per crear una societat pacífica i pròspera.

Esdeveniments relacionats

Programa de vacances d'estiu per a nens
"Mira, dibuixa i redescobreix! Tastem Ryuko junts!"
 Data i hora: diumenge 2024 d'agost de 8
    Matí (10:00-12:15), tarda (14:00-16:15) *S'han tancat les sol·licituds
 Lloc: després de reunir-se a l'Ota City Ryuko Memorial Hall, traslladeu-vos a Ota Cultural Forest 2n Creative Studio (Sala d'art)

Dissabte, 2024 de juliol de 6 al 22 d'octubre de 8 (dilluns/vacança)

Horari De 9:00 a 16:30 (entrada fins a les 16:00)
Lloc Sala Memorial Ryuko 
ジ ャ ン ル Exposicions / Esdeveniments

Informació de les entrades

Preu (impostos inclosos)

General: 200 iens Estudiants de secundària i menors: 100 iens
*L'entrada és gratuïta per a nens a partir de 65 anys (exigència acreditativa), nens en edat preescolar i amb certificat de discapacitat i un cuidador.

Detalls d'entreteniment

Ryuko Kawabata, Jade, 1951, Ota Ward Ryuko Memorial Hall
Ryuko Kawabata, Feast in the Swamp, 1950, Ota Ward Ryuko Memorial Hall
Ryuko Kawabata, foguera de coco, 1935, sala commemorativa Ryuko de la ciutat d'Ota
Ryuko Kawabata, Buda reclinat, 1954, Ota Ward Ryuko Memorial Hall
Ryūko Kawabata, 1949 nens, XNUMX, Ota Ward Ryūko Memorial Hall
Ryuko Kawabata, Dassai, 1949, Ota Ward Ryuko Memorial Hall
Ryuko Kawabata, poeta de les flors de pruner, 1956, Ota Ward Ryuko Memorial Hall