Paper d'informació sobre arts culturals de l'Ota Ward "ART bee HIVE" vol.21 + abella!

Emès el 2025/1/5

vol.21 número d'hivern

El document d'informació sobre arts culturals d'Ota Ward "ART bee HIVE" és un document d'informació trimestral que conté informació sobre la cultura i les arts locals, publicat recentment per l'Associació de Promoció Cultural d'Ota Ward des de la tardor del 2019.
"BEE HIVE" significa un rusc.
Juntament amb el reporter del cos "Mitsubachi Corps" reunit mitjançant un reclutament obert, recopilarem informació artística i la lliurarem a tothom.
A "+ abella!", Publicarem informació que no s'ha pogut introduir en paper.

Persona artística: Actor Katagiri Haili + abella!

Lloc d'art: Auditori Sanno + abella!

Carrer comercial✖Art + abella! 

Atenció futura ESDEVENIMENT + abella!

Veure una pel·lícula significa estar dins de la pel·lícula.
"Actor Katagiri Haiiri"

L'actor Haili Katagiri és un autèntic fan del cinema que encara troba temps per anar a les sales de cinema i gaudir de les pel·lícules. De vegades pots veure'ls casualment als carrers comercials dels voltants d'Omori. El Sr. Katagiri és un graduat de l'escola primària de Sanno. Li vam preguntar sobre els seus records de Sanno i els seus pensaments sobre les pel·lícules.

  Hairi Katagiri relaxant-se al jardí de Sanno ©KAZNIKI

Vaig pensar que l'escola primària de Sanno era una escola propera a l'art i la cultura.

He sentit que et vas graduar a l'escola primària de Sanno. Si us plau, explica'ns els teus records de Sanno.

"Parlant de Sanno, no puc oblidar la torre de Taro Okamoto a la Mami Flower Design School. Estic molt trist que hagi desaparegut. Era com una versió de rajoles blaves de la Torre del Sol".

Malauradament, va ser enderrocat l'any 2002 a causa de l'envelliment i problemes de resistència als terratrèmols.

``La vista del santuari de Tenso i la torre de Taro Okamoto està gravada a la meva ment. Tenia la imatge de Sanno com una ciutat d'art. El Museu Memorial Shiro Ozaki, el Museu Memorial Sanno Sodo de Soho Tokutomi i el Museu Memorial de Sanno Sodo del pintor. gent que hi vivia, i fins i tot hi vivia el nét d'un poeta haiku. , Yukio Mishima, etc. Vaig créixer escoltant parlar de l'escola elemental de Sanno, una escola on els estudiants creuaven fronteres, i vaig pensar que era una escola propera a l'art i la cultura trobada per a nens entremaliats (jejeje).

Antiga Mami Kaikan Foto cooperació: Mami Flower Design School

Vam fer alguna excavació i fins i tot vam enterrar algunes coses nosaltres mateixos (jejeje).

Hi ha llocs especialment memorables?

"Llavors els nens jugaven a l'aire lliure, bàsicament als santuaris. Sovint jugaven al Santuari Tenso i al Santuari Kumano. També hi havia parcs, però els terrenys buits eren els millors llocs per jugar. Aleshores, els terrenys buits eren els millors llocs per jugar. Quan un de les mansions va ser enderrocada, es va convertir en un enorme solar buit. Ens ho vam passar molt bé al lloc de l'hotel Omori, que ara és el parc Sanno.

Saps quan va existir l'hotel Omori?

“El primer que recordo haver pensat que més em va agradar van ser els fanalets vermells, o millor dit, els fanalets de l'hotel Omori. Va ser realment meravellós, i em va fer sentir com si estigués en un país estranger llunyà, o com si estigués perdut. en una pel·lícula. Era en un racó I hi havia una escola alemanya* Cada matí, quan anava a l'escola primària, veia molts nens alemanys, i pensava que vivien en un lloc de luxe. . Hi havia moltes cases”.

He sentit que t'agrada l'arqueologia.

``Quan la mansió és enderrocada, es converteix en una ruïna. Hem d'investigar, així que comença l'excavació. Jo també vaig anar a l'excavació. Qualsevol persona pot participar en el recorregut de manera voluntària. La zona és el bressol de l'arqueologia japonesa . Suposo que va ser per necessitat que em vaig interessar per l'arqueologia. Va haver-hi un moment en què els meus amics de l'escola primària anaven a excavar petxines i em deien que les tornés fins i tot nosaltres mateixos (jejeje).

Hotel Omori Proporcionat per: Museu Local d'Ota

Després de l'escola, els vaig anar a veure amb el meu uniforme.

Explica'ns la teva trobada amb el cinema.

``He anat al cinema amb els meus pares des que estava a l'escola primària, però no va ser fins a l'escola secundària que em vaig obsessionar amb això. Hi havia tres sales de cinema davant del Cafe Luan a Omori i un d'ells, l'Omori Aton Theatre. Va veure la primera pel·lícula de Star Wars*. Recordo que de petit em vaig sorprendre quan vaig veure A Clockwork Orange. El teatre del costat també estava jugant una pel·lícula occidental que semblava una pel·lícula porno (jejeje).

Es tracta d'una àmplia gamma de gèneres, des de l'entreteniment fins a l'art i el porno suau.

``Antigament es posaven cartells de pel·lícules als carrers. Per tant, també es penjaven coses entremaliades. Els nens solien caminar pensant que no els haurien de veure, però deien: ``No els he vist. '' Vaig intentar no mirar-ho, però no puc evitar veure'l (jejeje). Hi havia tres cartells alineats a la paret prop de l'antic Banc Sumitomo. En aquell moment, tothom sabia quines sales de cinema estaven mostrant aquesta setmana. Avui dia, tothom sap que hi ha una sala de cinema a Omori Tinc un. El meu somni és posar cartells i rètols de Kineka Omori a l'estació d'Omori".

He sentit que vas començar a anar al cinema sol quan et vas convertir en un estudiant de secundària.

``No puc deixar de voler veure'l. Després de l'escola, de vegades em canvio de roba, però vaig anar a veure'l amb el meu uniforme. Per descomptat, vaig anar al cinema local, però vaig anar a Kawasaki, Gotanda i En aquell moment encara hi havia molts teatres d'obres mestres, però era difícil perquè no teníem molts diners. Quan els deia als joves d'avui, em deien: "Què, pots veure les dues pel·lícules?". Però.”

© KAZNIKI

M'agradaria haver conegut el llegendari actor i escoltar la seva història.

Quan vas entrar a la universitat vas començar a treballar al teatre, però per què vas optar per anar al teatre en comptes del cinema?

"Volia unir-me a un grup d'estudi de cinema, però em van dir que anés al teatre. No volia ser actor, però em preguntava si podria fer alguna cosa com rodar 8 mm", va dir una cara gran, així que ets apte per al teatre. No tenia cap interès pel teatre, però no em van deixar entrar al cineclub, així que vaig anar al club de teatre perquè no tenien prou noies per al programa que estaven intentant fer "Tothom és benvingut".

Va començar a actuar al cinema just després de graduar-se a la universitat. Com va ser que apareguessis tu mateix a la pel·lícula?

“Va ser una mica difícil la meva primera pel·lícula va ser ``No Need a Comic Magazine!'' (1986)*, però la que vaig fer correctament va ser ``Hachiko Monogatari'' (1987)*. Shochiku's Ofuna Studio cada dia, totalment equipat amb disfresses Hi va haver dies en què em van dir: "No tinc l'oportunitat de presentar-me avui". Com que feia el paper de la criada d'Hachiko, vaig pensar: "No sé a quin pla estaré. .'' Diuen que és així Des d'aleshores, cada vegada que veig una pel·lícula, em trobo pensant coses com: ``Com la van filmar quants dies van esperar?'' Va ser tan dolorós que vaig decidir deixar d'aparèixer a les pel·lícules. És per això que no vaig aparèixer a moltes pel·lícules quan tenia 20 i 30 anys. Ara no em penedeixo, però m'agradaria haver conegut actors anomenats llegendaris, crec que hauries d'haver preguntat.

© KAZNIKI

Crec que vull apreciar aquestes dues hores a la foscor del cinema.

Si us plau, parleu-nos de l'atractiu de les pel·lícules i les sales de cinema.

"El més difícil és quan la gent em pregunta: "Quina és la teva pel·lícula preferida?" M'agrada el contingut de les pel·lícules, però bàsicament m'agrada estar al cinema i divertir-me a causa dels efectes de la pandèmia de coronavirus. tothom ha començat a veure pel·lícules a casa i ara pot veure tantes pel·lícules com vulgui als seus telèfons intel·ligents. Hi havia una tendència on la gent pensava: "No, no, això no és cert". Sempre he cregut que no hi haurà .”

Vol dir que hi ha alguna cosa per gaudir que només es pot trobar a les sales de cinema.

``Sí, es parla sovint de les sales de cinema en termes de pantalles grans, bon so i altes especificacions, però crec que això és diferent?'' Vull dir: ''Ho has oblidat?''. Entrar a la foscor i veure una pel·lícula amb algú que no coneixes és completament diferent de veure-la a casa o al teu telèfon intel·ligent, encara que estiguis veient la mateixa pel·lícula, és clar que en pots parlar de la mateixa manera , pots parlar-ne de la mateixa manera, però experiència Crec que és completament diferent. El més important és desconnectar de la teva vida diària. És important apagar el teu telèfon intel·ligent i centrar-me en la pel·lícula. El que és important és què fa el teu cos allà. Mirar una pel·lícula no és introduir informació, és posar-te a la pel·lícula No. És diferent".

Quan vaig anar a treballar el dia de Cap d'Any, vaig rebre 500 iens com a regal d'Any Nou de la sala de cinema (jejeje).

Finalment, digueu-nos quines obres mestres recomanaríeu veure durant l'Any Nou.

``Per això, si us plau, mireu ``Tora-san''*. Per a mi, tinc ganes d'obrir l'any nou amb ``Tora-san''. Quan era estudiant, treballava a temps parcial en una sala de cinema, i al matí ja hi havia una llarga cua per a Tora-san. Tots els pelegrins de Cap d'Any van venir a veure la pel·lícula, amb hamaya sostenint i amb quimonos de màniga llarga. Quan penso en l'Any Nou, tot el que puc pensar és "Tora-san". Es va estrenar durant l'Obon i l'Any Nou, de manera que hi ha meitat i meitat històries per al dia d'Any Nou i meitat per a Obon. Crec que seria una bona idea triar alguna cosa per l'Any Nou i mirar-la. De fet, quan vaig anar a treballar el dia de Cap d'Any, vaig rebre 500 iens com a regal d'Any Nou de la sala de cinema (jejej). Quan vaig passar l'Any Nou al Japó perquè no podia anar a tot arreu a causa de la pandèmia de coronavirus, vaig veure "Tora-san" amb el meu fill d'11 anys. Veiem el paisatge i la vida que hi havia abans. Els nens no l'havien vist mai abans, però sembla que tenen la sensació de saber-ho d'alguna manera. Em va agradar molt. Podem riure tots junts, oi? ”

Crec que seria fantàstic que els residents poguessin crear un arxiu de vídeos antics.

Finalment, si us plau, doneu un missatge als veïns.

"Ara mateix, estic buscant fotos de sales de cinema, sorprenentment, no queden fotos d'Ayton. Hi havia una sala de cinema anomenada Omori Hollywood darrere de l'antiga botiga de raïm al carrer Ikegami, i hi ha fotos d'això. També vaig sentir que l'espai que es va utilitzar com a rotatori durant el Tori-no-Ichi al Santuari d'Otori va ser una vegada una sala de cinema circular. Pel que fa a HS, totes les fotos que vau fer s'estan descartant perquè s'estan substituint. Us agrairia que preneu-vos un moment i feu una ullada per veure si hi ha fotos de paisatges antics. Crec que seria fantàstic si la biblioteca o algú pogués crear un arxiu de vídeos antics fets pels veïns.

Cooperació fotogràfica: BOOKCAFE Book Garden

*Mogiri: un terme col·loquial per a un empleat de la taquilla d'un teatre o una sala de cinema, perquè és la persona que arrenca els talons de les entrades a l'entrada o a la recepció.
*Omori Hotel: inaugurat el 1921 (Taisho 10) o 1922 (Taisho 11), tancat cap al 1965 (Showa 40). Un hotel d'estil bungalow de fusta de dues plantes d'estil occidental.
*Escola alemanya: escola alemanya establerta a Yokohama el 1904 (Meiji 37). El 1925 (Taisho 14), es va traslladar a Sanno, barri d'Ota. El 1933 (Showa 8), es va establir un edifici escolar prop de l'actual carrer alemany. El 1991 (Heisei 3), es va traslladar a Yokohama.
*Primera pel·lícula de Star Wars: ``Star Wars'' dirigida per George Lucas, estrenada el 1.
*A Clockwork Orange: una pel·lícula de 1971 dirigida per Stanley Kubrick. Considerat "important culturalment, històricament o estèticament" per la Biblioteca del Congrés i conservat al National Film Registry.
* Madame Emmanuel: una pel·lícula francesa estrenada el 1974. Es va convertir en un gran èxit i es va convertir en un tema candent com el porno suau dirigit a les dones.
*Meigaza: una sala de cinema que projecta pel·lícules que han acabat d'estrenar el roadshow, així com excel·lents pel·lícules antigues.
*No necessito revistes de còmics! : una pel·lícula japonesa estrenada el 1986. Dirigida per Yojiro Takita, protagonitzada per Yuya Uchida.
* Hachiko Monogatari: una pel·lícula japonesa estrenada el 1987 que representa la vida del lleial gos Hachiko.
*Tora-san: La sèrie de pel·lícules ``Otoko wa Tsurai yo'' protagonitzada per Kiyoshi Atsumi i escrita i dirigida per Yoji Yamada (amb algunes excepcions). S'anomena "sèrie Tora-san" pel sobrenom del personatge principal. Un total de 1969 obres des de la primera obra el 44 (Showa 1) fins al 2019 (Reiwa 50).

Perfil

© KAZNIKI

Nascut a Tòquio el 1963. Mentre anava a la universitat, va començar a actuar com a treballador a temps parcial al Ginza Bunka Theatre (actualment Cine Switch Ginza). El 1986, va fer el seu debut cinematogràfic a ``I Don't Need a Comic Magazine!'' (dirigida per Yojiro Takita). Els treballs recents inclouen la pel·lícula ``Maru'' (dirigida per Naoko Ogigami), Prime Video ``1122 Iifufu'', Disney+ ``Seasonless Town'' i la producció del curtmetratge preestrenat de Kineka Omori ``Mogiri-san''. '' sèrie. Els seus llibres inclouen ``My Matka'', ``Guatemalan Brother'' i ``Thank You for Tonight''.

Com que és una sala única, hi ha actuacions i actes que només es poden fer aquí.
"Audi Sanno"

A 10 minuts a peu de la sortida nord de Sanno de l'estació de JR Omori. L'Audi Sanno, inaugurat l'any 1989, es troba en un racó d'una zona residencial tranquil·la. Un enfocament ple de verdor, un sostre en forma de cúpula, parets de formigó vist i finestres amples. Tot i que sembla la residència d'un rei de la muntanya, en realitat és una sala de música i polivalent amb una atenció a l'acústica. Hem parlat amb la propietària, Fikiko Muto, i la seva filla, l'actriu Reiko Muto*, que n'és la gerent.

Un enfocament que sembla un complex turístic, difícil de creure que estiguis a TòquioⒸKAZNIKI

Una entrada moderna més enllà del jardí verdⒸKAZNIKI

El propietari Fukiko i el gerent ReikoⒸKAZNIKI

El meu pare, un entusiasta del violoncel, el va construir com a zona de pràctica i un lloc per gaudir de les actuacions de conjunt.

Si us plau, parleu-nos de l'inici de la sala.

Fukiko: "Es va obrir el 4 d'abril de 17. El meu pare, un músic aficionat, el va construir com un lloc per practicar el violoncel i gaudir de les actuacions de conjunt. És el passatemps del meu pare (jejeje). Convidem els amics i toquem en grups de corda. , un artista que conec方espatllaEl van utilitzar amb molta elegància, fent concerts. ”

Reiko: "Al principi era realment un estil de saló".

Fukiko: "Fem concerts en secret. Tots érem amics, així que era una extensió de la nostra pràctica personal".

Quan comença l'esdeveniment que organitza?

Reiko: "Hem estat fent això des que es va obrir per primera vegada. És per als membres. Els intèrprets es van decidir d'alguna manera mitjançant presentacions entre músics".

Fukiko: ``Sempre he actuat en sales tancades, així que fa poc que he pogut actuar per al públic en general després de la mort del meu pare''.

Reiko: "Es fa des de l'any 2005. Estem oberts a actuacions públiques, així com a actuacions patrocinades, i hem creat un lloc web per difondre informació".

Si us plau, parleu-nos del compromís de la sala.

Fukiko: ``Quan vam començar aquí, hi havia molt pocs llocs per fer concerts de conjunts o quartets de corda. El primer concert va ser amb Kenichiro Yasuda*. Va ser un projecte per interpretar tots els quartets de corda de Haydn''.

Un espai lluminós i ampli amb un sostre alt en forma de cúpulaⒸKAZNIKI

Per a una bona acústica en una sala petita, el sostre ha de ser alt.

El sostre alt en forma de cúpula és característic.

Fikiko: ``Per millorar l'acústica en una sala petita, el sostre ha de ser alt L'arquitecte Jiro Murofushi* ens ha donat moltes idees. Recentment, hi ha hagut un augment del nombre de sales de conjunt, però encara hi ha. Els llocs amb sostres baixos n'hi ha molts. Quan es va construir aquest lloc, tot i que era una sala de música, els instruments no es manejaven molt bé. El meu piano era un Steinway Bechstein i el piano funcionava amb aire condicionat. i control de la temperatura les 24 hores del dia, així que estava en molt mal estat.

Si us plau, parleu-nos dels gèneres d'actuacions que esteu gestionant actualment. Quins criteris feu servir per seleccionar-los?

Reiko: "El més important és la música clàssica, però també cantem jazz, R&B Masaki Ueda i la cantant de chanson Kumiko. També interpretem obres de teatre. Hem utilitzat una paret com a lateral per crear un vídeo d'un coet volant". Va ser divertit filmar. No hi ha restriccions particulars.

Fukiko: "Al principi, em vaig decidir per la música basant-me en la meva pròpia opinió i prejudicis. Ara, si tens alguna pregunta, no dubtis en contactar amb mi."

El disseny es pot modificar. Vestíbul modernⒸKAZNIKI

M'agradaria poder escoltar aquí música que mai havia sentit abans.

Si us plau, parleu-nos de les actuacions que organitzeu.

Fikiko: ``Dos o tres a l'any. Bàsicament, es limita als concerts clàssics. Vull que interpretin alguna cosa que no hagin fet enlloc més. Seria bé poder escoltar música que mai he sentit abans aquí. '' Ja sigui un quartet de corda o un duo, encara hi ha moltes peces que són desconegudes pel món. El mateix passa amb els compositors.

Si us plau, parleu-nos d'una actuació que us ha deixat una impressió especialment forta.

Fukiko: És Henriette Puig-Roger*. Era professora a la Universitat de les Arts de Tòquio i feia temps que no actuava davant de la gent, per diverses coincidències, va acabar actuant per a mi ple de gent mentre es jugava la pilota. Jo era una persona difícil, i tothom al meu voltant estava nerviós (jejeje). Molts músics aleshores eren difícils, però quan vaig començar a tocar, el so sonava bé, així que em vaig sentir còmode tocant, crec que aquest espai té un gran impacte.

Reiko: Després del gran terratrèmol del Japó oriental, el compositor i pianista Tenpei Nakamura* va treballar per reparar els pianos danyats a la zona del desastre i regalar-los. Amb aquesta finalitat, va fer concerts benèfics un cop l'any durant cinc anys, vaig pensar , ``No puc fer res amb la música o les arts'', però va ser una gran experiència.''

Volem ser un lloc on poder donar suport a la comunicació dels joves.

Ens podries parlar de l'atractiu de Sanno?

Fukiko: `` Abans hi havia molts arbres, però això ha passat en un obrir i tancar d'ulls Ara, només queden uns quants xiprers japonesos a casa meva, però gairebé no hi ha vegetació. Dit això, Sanno. és un lloc agradable, bàsicament, no és tan estrany. No importa, encara hi viu gent d'abans. És un poble passat de moda on tothom es coneix i els carrers són estrets, per això suposo que encara és una zona residencial.

Reiko: "Tot i que els meus amics de l'escola primària es van casar, encara tornen i visiten la meva ciutat natal molt sovint perquè encara tenen casa. Ens trobem a l'estació".

Si us plau, parleu-nos dels vostres desenvolupaments i perspectives futures.

Fukiko: "M'agradaria aprofundir en les meves relacions amb la gent local".

Reiko: ``Aquest lloc s'ha convertit en massa amagatall, i sorprenentment hi ha gent que hi està a prop però no en té ni idea''.

Fukiko: "De fet, he arribat a pensar-ho com una cosa bona, així que no ho puc evitar. La culpa és meva per no difondre la informació (jejeje). A partir d'ara, espero que es converteixi en un lloc. com una base per a la comunitat, vull que els joves l'utilitzin més.

Reiko: "Vull que sigui un lloc on pugui donar suport a la comunicació dels joves".

Sovint els artistes surten idees que no m'havien plantejat i sovint se'n fan conscient.

Fikiko: "No obstant això, aquest lloc és realment ineficient. Està lluny de l'estació, les carreteres són estretes i la ubicació és difícil de trobar. Actualment, hi ha molts més llocs còmodes i fàcils d'utilitzar".

Sanno Audium és una sala que apareix de cop en una zona residencial, i amb el seu jardí exuberant, crec que és un lloc especial amb una sensació extraordinària que et fa sentir com si no estiguessis a la ciutat.

Reiko: "A tots els que vinguin aquí els agrada. No obstant això, és difícil que vinguin. Podeu utilitzar l'exterior o la finestra aquí. Llegint el drama de les cartes de Mary Stewart*. Quan vam actuar, vam enterrar el taüt al jardí. Vam connectar un veritable porc. Vam crear un món teatral des del punt on entraves al jardí per la reixa. També vam fer servir finestres per poder veure el moviment exterior. Els artistes van proposar una cosa inesperada que sovint em fa notar això.”

Fukiko: "Com que és una sala tan única, crec que hi ha actuacions i esdeveniments que només es poden fer aquí, m'agradaria presentar les sales, incloses les seves debilitats, així com les que funcionen positivament".

Si us plau, doneu un missatge als residents del barri.

Reiko: “Potser hauria de sortir a la ciutat fer una passejada o participar en un esdeveniment al barri salut, i si us plau, vine també a Sanno Adium.

*Reiko Muto: Nascuda a Tòquio el 1967. Graduat pel Departament de Drama de la Universitat Toho Gakuen. "Hold Me and Kiss Me" (1992, dirigida per Junya Sato), "Yajikita Douchu Telesuko" (2007, dirigida per Hideyuki Hirayama), "Oyafufilial Actor" (2015, dirigida per Masaki Adachi), "Becoming a Sakura" (2017) ) Director Takayuki Ohashi) etc.
*Kenichiro Yasuda: Nascut a Tòquio el 1944. violoncel·lista japonès. Va estudiar violoncel amb Hideo Saito, Gaspard Casado i Pierre Fournier.
*Jiro Murobushi: Nascut a Tòquio el 1940. Arquitecte japonès. Professor emèrit del Departament d'Arquitectura de la Facultat d'Enginyeria de la Universitat de Kanagawa. Vicepresident del Japan Institute of Architects (associació constituïda).
*Henriette Puig-Roger: Nascuda a Còrsega el 1910, morta el 1992. Pianista, organista, compositora i pedagoga musical francesa. Professor emèrit del Conservatori de París. Va arribar al Japó el 1979 i va continuar ensenyant i actuant al Japó fins al 1991. Professor visitant honorari a la Universitat Toho Gakuen.
*Tenpei Nakamura: Nascut l'any 1980 a la prefectura de Mie. Compositor i pianista japonès. Graduat per la Universitat d'Arts d'Osaka, Facultat d'Arts, Departament d'Actuació. Àlbums "TEMPEIZM" (2008), "RISING SOUL" (2021), etc.
*Mary Stewart: 1542-1587. Reina dels escocesos (Maria I, va regnar 1-1542). Després de ser destronat, va ser exiliat i executat a Anglaterra per ordre de la reina Isabel I.

Auditori Sanno

• Adreça: 1-14-7 Sanno, Ota-ku, Tòquio
• Accés: 10 minuts a peu des de la sortida nord de Sanno de l'estació d'Omori a la línia JR Keihin Tohoku
• Telèfon / 03-3774-1571

Pàgina d'inici

Carrer comercial✖Art + abella!

Volem ser un lloc que et doni pistes sobre la teva vida.
``Botiga original de l'escola de disseny floral Mami'' (Sanno)
El director de l'escola de disseny de flors Mami, Keisuke Kawasaki/Relacions públiques, Tomomi Enomoto"

Quan sortiu de la sortida nord-oest de Sanno de l'estació d'Omori a la línia JR Keihin Tohoku i pugeu les escales al costat del santuari Tenso, veureu immediatament la Mami Flower Design School, la primera escola de flors completa del Japó fundada el 1962. Des de la seva fundació per part de la presidenta Mami Kawasaki*, l'escola ha continuat defensant noves maneres de dissenyar flors, obrint aproximadament 350 classes al Japó i a l'estranger, i té prop de 19 graduats. A la primera planta de Mami Flower Design School hi ha una botiga original gestionada directament per l'escola. Hem parlat amb el director, Keisuke Kawasaki*, i l'oficial de relacions públiques, Tomomi Enomoto.

Una botiga divertida on trobar alguna cosa per alegrar la teva vida

No només es poden utilitzar per decorar habitacions, sinó que tenen una gran varietat de formes.

Quina diferència hi ha entre el disseny de flors i l'ikebana?

Kawasaki: "L'Ikebana és una cosa que va néixer i es va nodrir a la cultura japonesa. Els gerros, l'aigua i les flors estan arrelats en l'esperit japonès. I se suposa que les flors es col·locaran en un gerro i que es mostraran a l'interior. '' Els dissenys de flors no només són per a la decoració de l'habitació, sinó també per a rams i decoracions. Boutonniers que porten els homes als botons de la solapa dels seus vestits, corones decorades per Nadal, garlandes fetes amb cordills de flors i fulles col·locades a les taules o penjades a les parets, i recentment, rams de flors seques per penjar i decorar, etc. Hi ha una gran varietat de formes. Els dissenys de flors es poden mostrar en una gamma més àmplia de llocs i, de vegades, es poden utilitzar per afegir fragància, per exemple, un ram de flors que agrada el nas. Per aquest motiu, de vegades afegim herbes locals com els geranis, la menta i el romaní al ram. Una de les millors parts del disseny de flors és gaudir-ne''.

La Mami-sensei encara està bé.

Kawasaki: Mami Kawasaki ara té 93 anys, ja no pot venir a l'escola cada dia, però ve aquí aproximadament un cop al mes per participar en una cadira de rodes encara crear les meves obres mentre dono instruccions als meus assistents.

Hanakubari 2 palmes

flor flor okraleuca

A mesura que floreixen les flors, les flors i el recipient es converteixen en un.

He sentit que la Mami-san té el seu propi mètode únic.

Kawasaki: "Quan es col·loquen flors o es fan un arranjament, hi ha molts casos en què es crea una obra d'art col·locant un kenzan, una esponja absorbent d'aigua, un filferro, etc. al recipient i introduint les flors per utilitzar-la com a base per al disseny Aprèn de l'ikebana i fes hanadame* amb materials naturals i col·loca-hi flors. La Mami Flower Design School va experimentar amb aquesta tècnica als anys 1980 i 90. Per exemple, es van teixir fulles fines i planes anomenades herba d'ós i s'hi van col·locar flors amb una esponja absorbent. Si l'hanadome en si està fet de material natural, no cal amagar-lo. El propi hanadome forma part del disseny, de manera que no hi ha límits a com es pot suportar i inserir. Les possibilitats són infinites. La creativitat de com subjectar-los és divertit i estimula la curiositat. Pots descobrir nous aspectes de les plantes. Pots fer servir una closca d'ou o una branca d'arbre en lloc de filferro. Si tens dues fulles de palmera, no sé quina és la protagonista és el personatge secundari, tot es converteix en un".

Descobreix les teves sensibilitats ocultes i enriqueix les teves sensibilitats.

Què és el disseny de flors?

Kawasaki: "És una educació emocional a través de les flors. Què és, la Mami Kawasaki sempre diu: "Enriquint la teva sensibilitat, la teva vida s'enriquirà i seràs feliç. Per exemple, pots aprendre coses que abans no t'havies adonat. Coses". es veuen bonics i coses a les quals abans no em prestava atenció.amorItoTé un gust deliciós. Es tracta de descobrir els propis talents ocults i enriquir la sensibilitat a través de la vida de les flors i creant objectes utilitzant les flors com a mitjà.'' ”

No és només una tècnica.

Kawasaki: Rebo cartes com aquesta d'antics alumnes ``A través del disseny de flors, vaig aprendre més que les flors, mai vaig saber que tenia una sensibilitat tan oculta dins meu'' disseny, no tenia cap interès en les fulles caigudes a la carretera. No els vaig pagar, però ara sento que són boniques i em pregunto si els podria utilitzar per a alguna cosa. La meva vida s'ha tornat molt més rica i la meva família diu que són flors precioses està apuntant. La Mami Kawasaki diu: "Si perfecciones la teva sensibilitat, la teva vida mai anirà en la direcció equivocada. Sempre hi haurà molts camins oberts". Una vida de disseny de flors no és només fer disseny de flors. encara que no tinguis alguna cosa, pots trobar alguna cosa per substituir-la. Quan desenvolupes un sentit de com ser flexible i t'adones que hi ha una manera de fer-ho, tindràs clar què t'agrada Com que tenim llibertat, també podem reconèixer la llibertat dels altres.

Perquè el disseny de flors sigui més familiar per a tantes persones com sigui possible

Sr. Enomoto de relacions públiques

Quan obre la botiga?

Enomoto: “Al mateix temps que es va obrir l'actual pavelló l'any 1993 es va obrir una botiga. A partir d'aleshores, el públic en general va poder entrar i navegar i comprar lliurement”.

Si us plau, digueu-nos per què vau començar la botiga.

Enomoto: "Això és per fer que el disseny de flors sigui més familiar per a tantes persones com sigui possible. Esperem que la gent faci una ullada als productes de la botiga, faci un recorregut pel vestíbul i incorpori el disseny floral a la seva vida diària". Masu."

Quin tipus de productes ven?

Enomoto: “Manegem materials com gerros, filferro, esponges absorbents i cintes per a postals i altres materials.paper d'un sol traçIppitssen, productes originals com fitxes clares, col·leccions d'obres i llibres de l'escola, així com complements i estole seleccionades pel personal de la botiga. ”

Si us plau, digueu-nos els criteris per seleccionar els productes.

Enomoto: "Intento triar coses adequades per a la temporada, com coses que em donen una pista a l'hora d'incorporar flors de temporada, o coses que recordin l'Any Nou si és gener".

Tots som experts en flors, així que no dubteu a posar-vos en contacte amb nosaltres si teniu cap pregunta.

Quin tipus de personal hi ha a la botiga?

Enomoto: "Sóc un dissenyador que treballa com a instructor de la seu central a l'escola. Tots som experts en flors, així que no dubteu a contactar amb nosaltres si teniu cap pregunta".

Si us plau, parleu-nos del compromís i concepte de la botiga.

Enomoto: ``Vull ser una botiga on puguis trobar alguna cosa que et doni suport quan vols fer alguna cosa, reunint tants materials com sigui possible que despertarà la creativitat lliure. Per exemple, volem ser el tipus de botiga on el pots trobar quan vinguis aquí. Si estàs mirant això i vols provar-ho tu mateix, vine a la nostra botiga i digues: "D'acord, anem a comprar-ho" i volem ser un lloc on puguis. estimula el teu desig creatiu”.

Sembla que el públic en general pot veure lliurement la minigaleria, però amb quina freqüència canvies les obres?

Enomoto: ``El canvio segons l'estació, però com que són flors fresques, el canvio tan bon punt les flors comencen a esvair-se''.

Fas tallers?

Enomoto: "Tot i que no som una botiga, també oferim classes de prova i classes puntuals que tothom pot fer a la nostra escola".

mini galeria

Seria fantàstic si poguéssiu entrar casualment mentre passegeu.

A part dels estudiants, quin tipus de clients teniu?

Enomoto: “Crec que hi ha moltes mestresses de casa del barri. Algunes persones entren amb els seus gossos o nens mentre surten a passejar. Seria bo que poguessin entrar mentre estan a passejar. Si us plau, no dubteu a venir a visitar-nos. Sempre tenim flors exposades, així que no dubteu a comprar-les. Si us plau, no dubteu a mirar al vostre voltant encara que no tingueu res a veure. A més de la mini-galeria, també hi ha un saló que canvia regularment, així que si us plau, us agrairia que ho feu feu una petita pausa pel camí".

Alguna vegada has tingut alguna interacció memorable amb la gent local?

Enomoto: “Tenim diversos clients que vénen aquí habitualment. Diuen que quan vénen, sempre troben alguna cosa nova i afegeixen alguna cosa més divertida a la seva vida .”

Si us plau, parleu-nos de l'atractiu de Sanno.

Enomoto: “Quan puges el turó des de Tenso Shrine gairebé no hi ha botigues, així que tota la zona és realment la vida privada de les persones que hi viuen. M'agrada molt que l'ambient sigui completament diferent al del districte comercial de Sakashita. Una zona residencial Crec que el millor de Sanno és la cultura i l'estil de vida únics de la gent d'aquí a la sortida a passejar, i crec que ho sento. ”

Si us plau, parleu-nos dels desenvolupaments futurs.

Enomoto: ``El concepte de Mami Flower Design School és ``incorporar flors a la vida diària''. Decorar flors a la teva vida diària farà que la teva vida sigui encara més bella Quan vius a una ciutat, és difícil sentir les estacions , o millor dit, tendeixes a oblidar-los. M'alegraria si poguessis sentir les estacions incorporant flors de temporada. Podràs gaudir d'una vida plena de flors amb un aspecte més nítid.

*Mami Kawasaki: Nascuda a Hokkaido. Es va graduar a la Missouri Valley University als Estats Units el 1954. Després de tornar al Japó, va treballar com a reporter d'un diari. El 1962, va fundar Mami Flower Design School, la primera escola de disseny floral del Japó. Des de llavors, durant mig segle, ha continuat sent actiu tant a nivell nacional com internacional com a pioner en el món del disseny floral japonès. Els seus llibres inclouen ``More Beautiful Flowers'' de Kosaido Publishing, ``Infinite Flowers'' de Kodansha, ``What I See Beyond the Flowers'' de Chuokoron-Shinsha i ``The Flower of Life'' de Kodansha. Molts altres.
*Keisuke Kawasaki: Nascut a Tòquio. Es va graduar al Graceland College als Estats Units el 1989. Va completar el programa de màster a la Universitat d'Arts i Ciències de Kurashiki el 2008. Des del 2006, és el director de l'escola de disseny floral Mami. Defensa els ``estudis de les flors'', que és l'estudi de les cultures relacionades amb les flors d'arreu del món des d'una perspectiva única. Membre de la Societat Japonesa d'Arts Ètnics. Autor de ``Reading the Tale of Genji through Flowers'' de Kodansha, ``Flowers Connect Time - Cultural Journal of Floral Art'' de Kodansha i ``Dance of Flowers and People - 50 Stories of Flower Culture that Will Make You Feliç quan llegiu -'' Editorial Kodansha. Molts altres llibres supervisats.

Mami Flower Design School Original Shop (Sanno)

• Adreça: 2F Mami Kaikan, 11-6-1 Sanno, Ota-ku, Tòquio
• Accés: 5 minuts caminant des de l'estació d'Omori a la línia JR Keihin Tohoku
• Horari comercial / 10:00-17:00
• Festius habituals/dissabtes, diumenges i festius
• Telèfon / 03-3774-3986

Pàgina d'inici

Instagram

Esdeveniments destacats futurs +abella!

Atenció futura CALENDARI D'ESDEVENIMENTS març-abril de 2025

Us presentem els esdeveniments artístics d'hivern i els llocs d'art que apareixen en aquest número. Per què no anar una mica més enllà a la recerca de l'art, així com al teu barri?

Consulteu cada contacte per obtenir la informació més recent.

Exposició de Shiori Azuma "Sobre la finestra que hi ha"

El Sr. Higashi utilitza imatges de paisatges mentals com a motiu. Utilitzo pigments i làmines minerals, i recentment he estat treballant en els meus treballs alhora que incorporo tècniques de gravat. Si us plau, mireu les obres lleugeres i fantàstiques amb el tema de "finestres".

a la mansió RToo R Mansion"Ningyohime"

Art escènic de llum i foscor.
Una empresa de performance que també és activa a l'estranger.a la mansió RToo R Mansion' t'apropa al món del conte de fades original d'Andersen, ple d'efectes visuals i ple de meravella i humor. Pots entrar a partir de 0 anys!

お 問 合 せ

Secció de Relacions Públiques i Audiència Pública, Divisió de Promoció de la Cultura i les Arts, Associació de Promoció Cultural d'Ota Ward